(EN PREPARACIÓN)


Mary MarCIENCIA, HISTÓRIA...Y ALGO MÁS ( Curiosidades)

  · 

LUBNA DE CÓRDOBA: DE ESCLAVA A RESPONSABLE DE LA BIBLIOTECA REAL Y SECRETARIA PERSONAL DEL CALIFA

Lubna de Córdoba fue una intelectual que vivió en el siglo X, durante el califato de Córdoba, en la corte de Abderramán III y de su sucesor, Alhaken II. En esta época, Córdoba se convirtió en una espléndida ciudad con más 200.000 casas, 600 mezquitas y escuelas infantiles, 80 escuelas de enseñanza superior, 900 baños públicos y 50 hospicios. Como desgraciadamente suele ser habitual en el caso de grandes mujeres de la historia, también la vida de Lubna fue desterrada de la memoria, y poco se sabe hoy de su magistral existencia.

Se sabe que nació en el seno de una familia cristiana esclava que trabajaba en el palacio de Abderramán III. A pesar de su circunstancia, pronto destacó por su inteligencia, consiguiendo un puesto de copista y llegando a ser la organizadora de la biblioteca palaciega. Su brillante cerebro le valió la libertad, siendo nombrada después secretaria personal de Alhaken II. Experta en gramática, caligrafía, cálculo, geometría y métrica árabe, escribió también poesías en las que relataba su vida en el palacio.

Su enorme formación y su calidad de experta en adquisiciones le llevaron a ser nombrada conservadora de la Biblioteca Real de Córdoba, una de las más importantes de la época, con más de 500.000 ejemplares en una época de plenitud de Córdoba en la que la producción anual de libros rondaba los 80.000. Según las crónicas árabes, durante la época de Alhakén II, se podía encontrar en algunos arrabales de la ciudad, más de 170 mujeres letradas, encargadas de copiar los libros, un dato que da una idea de la cultura, así como del papel de las mujeres durante el reinado de este cultivado califa.

Escritora y traductora, realizaba también comentarios y reseñas, y fue la creadora junto al judío Hasday ibn Shaprut de la conocida Biblioteca de Medina Azahara. También se cuenta de ella que ejerció de maestra de matemáticas de los niños pobres y, a pesar de su condición de mujer, viajó a El Cairo, Damasco y Bagdad en busca de nuevos libros que incorporar a la biblioteca.

Aquella gran biblioteca que llegó a tener quinientos mil libros en sus estanterías y que reunía el saber de su tiempo también fue destruida, incluso antes de que cayera el califato cordobés y Medina Azahara quedara arrasada. Fue Almanzor quien, para reconciliarse con los alfaquíes, no dudó en quemar los ejemplares que rozaban la herejía. Miles de volúmenes ardieron en el patio del Alcázar de Córdoba y luego la guerra civil provocó la destrucción casi total de los libros que la sabia Lubna recopiló durante toda su vida. Qué frágil es la historia del saber…

Imagen de José Luis Muñoz

Fuente: El Ruedo Iberico - Historia y cultura de España

 (EN PREPARACIÓN)



Mi amor a Jesús y a su Madre María

  · 

SUPLICAS A LA SANTÍSIMA VIRGEN.

Dame tus ojos, Madre, para saber mirar; si miro con tus ojos jamás podré pecar.

Dame tus labios, Madre para poder rezar, si rezo con tus labios Jesús me escuchara.

Dame tu lengua, Madre, para ir a comulgar, es tu lengua, paterna de gracia y santidad.

Dame tus labios, Madre, que quiero trabajar, entonces mi trabajo valdrá una eternidad.

Dame tu manto, Madre, que cubra mi maldad, cubriendo con tu manto al cielo he de llegar.

Dame tu cielo, Oh Madre, para poder gozar, ¿si tu me das Cielo, que mas puedo anhelar?.

Dame Jesús, Oh Madre, para poder amar, esta será mi dicha por una eternidad.

Onas retirados de sus tierras: ¿acaso será mejor morir?


    “En febrero de 1897 a bordo del “Cóndor” trajimos con nosotros ocho indígenas de Tierra del Fuego que habían sido capturados recientemente, cuatro mujeres y cuatro hombres, entre estos últimos un “chamán”, la persona más importante de la tribu. No es difícil de imaginar lo que sintieron cuando la costa, donde dejaron todo lo que poseían en la tierra, comenzó a desaparecer de su vista. Al principio mantuvieron el buen ánimo y por la mañana ya estábamos en Punta Arenas. No puedo describir la expresión de tristeza que apareció en los rostros de los indígenas cuando vieron este nuevo lugar, mientras su propio pueblo había desaparecido de su vista; recién ahora habían entendido claramente la importancia de lo que les había sucedido. Entre los marineros había un indio de otra tribu que ya había servido un año a bordo del barco. Le preguntamos qué estaban hablando y él nos dijo que se estaban preguntando si no era mejor saltar al mar para, de una vez por todas, liberarse de todo sufrimiento”.


Otto Nordenskjöld, "Narrativas de la primera expedición sueca a las Tierras de Magallanes", 1895-97, Z & B Ediciones.  


La fotografía pertenece al trabajo de Gonzalo Grebe, que tiene también más información sobre este pueblo:

Poema de Amor

por Joan Manuel Serrat
cantautor catalán (1943-)
Mi fruto, mi flor

Mi historia de amor

Mis caricias

Mi humilde candil

Mi lluvia de abril

Mi avaricia

Mi trozo de pan

Mi viejo refrán

Mi poeta

La fe que perdí

Mi camino

Y mi carreta

Mi dulce placer

Mi sueño de ayer

Mi equipaje

Mi tibio rincón

Mi mejor canción

Mi paisaje

Mi manantial

Mi cañaveral

Mi riqueza

Mi leña, mi hogar

Mi techo, mi lar

Mi nobleza

Mi fuente, mi sed

Mi barco, mi red

Y la arena

Donde te sentí

Donde te escribí

Mi poema

Escúchenlo aquí en este video de Youtube del sitio U1CyL

 https://www.youtube.com/watch?v=jEAv5Dfr3Uw

Igual a cero

por Nina Ferrari,
poetisa argentina (1983-)

En algún lugar
con esta lluvia
y con este frío

una madre cierra
la alacena
sin saber
cómo decirle 
a sus hijos
que hoy no se cena

y entonces
en ese instante
la suma de todos los progresos
de la humanidad 
es igual 
a cero. 

Fuente: Del sitio de facebook de Stella Casanova
La imagen pertenece al artista plástico Antonio Fuertes, pintor madrileño. 

Sanar

por Kathleen O ' Meara 
poetisa irlandesa (1839-1888)

 “Y la gente se quedaba en casa

Y leía libros y escuchaba

Y descansó e hizo ejercicios

E hizo arte y jugó

Y aprendió nuevas formas de ser

Y se detuvo.


Y escuchó más profundamente

Alguien meditó

Alguien rezó

Alguien estaba bailando

Alguien se encontró con su sombra

Y la gente comenzó a pensar diferente.


Y la gente sanó.

Y hubo ausencia de personas que vivían

en una peligrosa

ignorancia

Sin sentido y sin corazón,

Incluso la tierra comenzó a sanar.


Y cuando el peligro terminó

Y las personas se encontraron

Lloraron por los muertos

Y tomaron nuevas decisiones....

Y soñaron con nuevas visiones

Y crearon nuevas formas de vida.

Y curaron completamente la tierra

Justo cuando fueron sanados.

Cuando la tormenta pase

Y se amansen los caminos

y seamos sobrevivientes

de un naufragio colectivo.

Con el corazón lloroso

y el destino bendecido

nos sentiremos dichosos

tan sólo por estar vivos.


Y le daremos un abrazo

al primer desconocido

y alabaremos la suerte

de conservar un amigo.


Y entonces recordaremos

todo aquello que perdimos

y de una vez aprenderemos

todo lo que no aprendimos.

Ya no tendremos envidia

pues todos habrán sufrido.

Ya no tendremos desidia

Seremos más compasivos.


Valdrá más lo que es de todos

Que lo jamás conseguido

Seremos más generosos

Y mucho más comprometidos.


Entenderemos lo frágil

que significa estar vivos

Sudaremos empatía

por quien está y quien se ha ido.

Extrañaremos al viejo

que pedía un peso en el mercado,

que no supimos su nombre

y siempre estuvo a tu lado.


Y quizás el viejo pobre

era tu Dios disfrazado.

Nunca preguntaste el nombre

porque estabas apurado.

Y todo será un milagro

Y todo será un legado

Y se respetará la vida,

la vida que hemos ganado.


Cuando la tormenta pase

te pido Dios, apenado,

que nos devuelvas mejores,

como nos habías soñado. 

  

Fuente: Del sitio de facebook de María Jose Garcia Roman.

Este poema fue escrito en 1869. 

El Gato

por Charles Baudelaire,
poeta francés (1821-1867) 

 Poema "El Gato"

I
En mi cabeza se pasea,
como en su propio aposento,
un bello gato fuerte, suave y encantador.
Cuando maúlla, apenas se le oye,
de tan tierno y discreto que es su timbre;
pero su voz, ya se apacigüe o gruña,
es siempre rica y profunda.
Ahí está su atractivo y su secreto.
Esta voz, que gotea y se filtra
en mi interior más tenebroso,
me invade como un verso cadencioso
y me refocila como un bebedizo.
Ella adormece los dolores más crueles
y contiene todos los éxtasis;
para decir las frases más largas
no necesita palabras.
No, no hay arco que rasque
mi corazón, instrumento perfecto,
y que haga con más majestad
cantar su cuerda más vibrante,
que tu voz, gato misterioso,
gato seráfico, gato extraño,
en quien todo, como en un ángel,
es tan sutil como armonioso.

II
De su pelaje rubio y moreno
sale un perfume tan suave, que una noche
me impregné de él porque una vez
lo acaricié, solo una.
Es el espíritu familiar de la casa;
él juzga, él preside, él inspira
cualquier cosa en sus dominios;
¿es quizá un hada, es un dios?

Cuando mis ojos, hacia ese gato que amo
atraídos como por un imán,
se vuelven dócilmente
y miro entonces en mí mismo,
veo con sorpresa
el fuego de sus pupilas pálidas,
claros fanales, vivientes ópalos,
que me contemplan fijamente.


Biografía de Charles Baudelaire

        Su vida estuvo marcada por la soledad, a la sombra de la austera rigidez de su madre y su padrastro, el coronel Aupick. Sentía que el desamparo y el aislamiento eran algo así como un destino, al que él se rebeló por medio de la Literatura.

Charles Baudelaire nació un 9 de abril de 1821 en una  familia de clase social acomodada, no obstante, se negó rotundamente a asistir a la universidad y a comprometerse en cualquier profesión, oficio o trabajo.

Contra su voluntad, su padrastro lo envío a Calcuta en Junio de 1841 para que siga una carrera diplomática, pero no completa el viaje, desembarca en la Isla de Mauricio, y vuelve a París, donde conoce a su gran amor, la actriz y bailarina haitiana Jeanne Duval.

Jeanne inspiró gran parte de su obra, y es también un reflejo de su complejidad emocional.

Unas contradicciones donde su vida osciló entre el cielo claro de la poesía y los abismos más oscuros de la existencia.

Así retorna a una vida de excesos en el Barrio Latino, frecuentando burdeles, ambientes sórdidos y cayendo en adicciones, que lo llevaron a una espiral de autodestrucción, y lo deterioraron física y mentalmente.

Tradujo e hizo conocer a Poe, otro gran solitario.

En 1845, publicó Le Salón, unas críticas artísticas, donde elogia a Courbet, Delacroix y Manet, entonces tres desconocidos.

Tuvo un activo papel en la Revolución de 1848.

Admirador de Marat y Robespierre y lector de Michelet, frecuentó círculos socialistas y periódicos de vanguardia, asistió a reuniones políticas, dirigía cartas a Proudhon y se inscribió en la Sociedad Republicana de Auguste Blanqui

Durante la insurrección, fundó un periódico revolucionario, Le Salut Publique, que vendía por las calles vestido de obrero.

Colaboró en revistas sobre crítica Literaria y Musical, en especial sobre la obra de Wagner.

En 1857 aparece Las flores del mal. El libro escandalizó la conservadora Sociedad del II Imperio. Baudelaire fue denunciado por obscenidad y procesado, y su editor multado.

Coincidió ese juicio con el de Flaubert, por Madame Bovary.

Del artista YuanXing Liang,
escultor chino

Curiosamente, eso generó una amistad epistolar entre ambos, con una correspondencia de más de 14 cartas.

Flaubert le escribe:

"Acabo de enterarme de que está siendo usted demandado a causa de su libro. 

¿Por qué? ¿Contra qué ha atentado usted? ¿Contra la religión? ¿Contra las buenas costumbres? 

¿Ha pasado usted ya por los tribunales? ¿Cuándo será eso? Esto sí que es nuevo: 

¡demandar un libro de versos! Hasta el momento, 

la magistratura dejaba a la poesía en paz!"

En "Las flores...", aunque el poema en prosa sigue los pasos de Aloysius Bertrand, de esa unión entre el Romanticismo y el Parnasianismo, nace el Simbolismo como género literario.

Una evocación dolorosa y sincera, una búsqueda de la Belleza en los mismos límites de la propia Condición Humana, una desesperación que a veces calma el recuerdo lejano e imposible del Paraíso perdido de la infancia.

A fines de abril de 1864 llega a Bruselas, dejando en Francia muchas deudas,  y escapando de toda la polémica que había suscitado su libro.

La idea era dar un ciclo de conferencias que, al modo de Víctor Hugo, que le permita nuevas perspectivas literarias.

Pero nada salió como pensaba.

Solo tuvo éxito con la primera sobre su admirado Eugène Delacroix, en la segunda sus inconvenientes de salud se fueron haciendo evidentes, y la serie fue cancelada.

Al año siguiente, a la sífilis que padece se le suma un problema de dicción.

De regreso a París, hemipléjico pero completamente lúcido, pasa unos meses en una clínica.

A principios de 1867 dejó de hablar. Murió el 31 de agosto de 1867, a los 46 años en brazos de su madre.

Dos días después, una pequeña comitiva de 70 personas asistió a su entierro en el cementerio de Montparnasse.

Poeta Maldito por excelencia, incomprendido en su tiempo, solitario, eterno insatisfecho, y angustiado a cada instante por la sed no saciada del hastío, es uno de los referentes más importantes de la Literatura Universal.

Clarividente, su heterodoxia estética pasó casi inadvertida en su época.

Descendió como Dante, sin Virgilio, a todos los círculos del Infierno, el spleen de París.

Su obra influyó profundamente en poetas posteriores como Rimbaud y Verlaine, así como en movimientos literarios como el simbolismo y el decadentismo. Baudelaire desafió las normas literarias y poéticas de su tiempo, allanando el camino para la experimentación y la exploración de la psicología humana que caracterizaría el arte del siglo XX.

Fue uno de los derrotados de la vida, que como Tristán Corbière, se confesaría  “Siempre solo, pero siempre Libre..."

Fuente: Del sitio de divulgación HISTORIA, ARTE, CULTURA Y MÚSICA, compartido por Stephanie Ducasse.

El poema pertenece al libro "Las flores del Mal", traducido por Pedro Provencio 

El charco



 por Juana de Ibarborou

        Llovió esta tarde y frente a mi casa, en el empedrado lleno de baches, se ha formado un charco. Parece un pedazo de espejo tirado en medio de la calle. Al anochecer, sereno ya el tiempo, unos gorriones que tienen sus nidos enfrente, en el cerco de las campanillas azules, vinieron a beber de él. Fue luego un can vagabundo, flaco y peludo, que se acercó a apagar su sed en el charco. Ahora, al reflejar un trozo de cielo, se ha llenado de estrellas. Y mañana, al alba, se irisará con todos los colores de la aurora. Pero después, cuando pasen para el mercado los carros de verdura y de fruta, más de un pesado casco de mulo desgarrará su agua serena. Y el sol, más tarde, lo absorberá gota a gota, hasta que el bache vuelva a quedar seco, con un triste aspecto de esqueleto. El charco, entonces, se habrá ido a las nubes, como dicen que las almas de los buenos se van al cielo después de haber vivido su vida como un hombre noble y soñador: apagando bondadosamente la sed de los dulces pájaros y de los perros sin dueño; reflejando estrellas; sintiendo en sus entrañas vivas la dura pezuña de los mulos que pasan. O, lo que es lo mismo: amando, soñando, sufriendo.

Fuente: Del sitio de facebook de la Biblioteca Popular "Cultura y Progreso".

La gran Juana de Ibarbourou,
(Juana Fernández Morales; Melo, Uruguay, 1892 - Montevideo, 1979)

La imagen de portada se titula "Amanecer, bosque de Milíčovský y charcos"por David Horymír Vrána.

Origen de La Cenicienta: de esclava a reina de Egipto

 

        "La historia de la esclava Ródope, el origen en el Antiguo Egipto del cuento de la Cenicienta:

        El cuento de la Cenicienta llegó a nosotros por la factoría Disney, pero está basado en un cuento popular, que tanto los hermanos Grimm como el francés Perrault, recogieron en sus libros. Sin embargo, las raíces de la narración parecen estar mucho más alejadas en el tiempo. 

        La historia que originalmente se transmitiría de forma oral fue registrada por escrito, por primera vez, por el geógrafo griego Estrabón, en su obra Geographica (libro 17, 33).

        La historia, cuento o leyenda de Ródope, aunque existen versiones muy diferentes, todos ellos sitúan los hechos en Egipto. Ésta es la versión más parecida al cuento, que después se extendió por Europa. 

        La protagonista, se llama Ródope, que en griego significa “mejillas rosadas”. Ródope era una bella muchacha nacida en Grecia que había sido raptada por unos piratas y vendida como esclava en Egipto.

        Su amo era un anciano, pero que no se enteraba mucho de lo que ocurría en su hogar, y por tanto, no sabía que las criadas que servían en su casa se reían de Ródope, por el color de su cabello rubio y sus ojos verdes. Además, la piel de las sirvientas era de un tono cobrizo, mientras que la de la esclava era muy pálida y sus mejillas se sonrojaban fácilmente con el sol. La apodaron Ródope, y con ése nombre, pasó a la historia.

        Ródope tenía como únicos amigos a los animales de la casa y de las orillas del Nilo, pues las otras chicas la hacían cargar con las tareas más pesadas. Un día, su amo la vio bailando, cuando se encaminaba al río y asombrado por su talento, le regaló unas sandalias rojas y doradas, para que llevara los pies cubiertos. Lo que la convirtió en objeto de las envidias de las otras muchachas. Pasado un tiempo, el faraón se hallaba en la ciudad de Menfis y convocó a todos sus súbditos a una gran fiesta. 

        El anciano, invitado, llevó consigo a todas sus criadas, incluida Ródope, que se engalanaron para tan majestuoso acontecimiento. Pero cuando llegó el momento de salir, las criadas obligaron de forma cruel a Ródope a quedarse, para terminar las tareas pendientes de la casa, así que, perdió la oportunidad de ir a la gran fiesta del faraón.

        Desolada, se acercó al río, a ver a sus amigos los animales. Se descalzó, para bañarse en el río, y al dejar las sandalias en la orilla, un halcón se acercó volando y le robó una de ellas. 

        Ródope lloró amargamente la pérdida, ése calzado era lo único de valor que la muchacha poseía; regresó muy triste a la casa  guardando la sandalia que le quedaba entre sus ropas. 

        Ahora a Ródope no le cabía duda de que las burlas de sus compañeras serían aún peores. Pero lo que ella ignoraba era que el halcón que le había robado la sandalia era el mismísimo dios Horus.

        Mientras, en Menfis, el faraón observaba aburrido la fiesta, cuando el halcón depositó en su regazo la sandalia roja y dorada. Creyendo correctamente que era el propio Horus el que le enviaba una señal, recogió la sandalia, y al instante se apoderó de él una curiosidad que sólo podría saciar si encontraba a su dueña. 

        Así que empezó a buscar a la dueña del bello calzado por todo Egipto. 

        El faraón envió emisarios a todos los rincones de Egipto, en busca de la propietaria de la sandalia. Él mismo, viajó a lo largo del Nilo, en su barca, en busca de la doncella que tanto le obsesionaba. Así, hasta que llegó un día a la casa donde vivía Ródope.

        Al ver al faraón con la sandalia, enseguida supieron que era la de Ródope, pero no lo dijeron y la esclava no se atrevió a acercarse a calzarse la sandalia porque las otras criadas obligaron a esconderse a la joven en unos juncos,  y corrieron a probarse la sandalia, haciendo cola para probar suerte, pero a ninguna le valía. 

        Cuando acabó con todas, el faraón iba a marcharse, cuando vio a Ródope escondida entre los juncos, la hizo acercarse y la invitó a probarse el zapato. La chica se la calzó y le enseñó la pareja que tenía guardada entre sus ropas, quedando claro que Ródope era su dueña. El faraón, exclamó que la haría su reina. 

        Las sirvientas protestaron, diciendo que era extranjera, a lo que él contestó que Ródope era la más egipcia de todas, ya que, sus ojos eran verdes como el rio Nilo, su pelo tenía el color del papiro y la piel tenía un tono tan rosado como la flor de loto

        Así fue como se convirtió en reina de Egipto."

Fuente: Del sitio de facebook  La Biblioteca de Alejandría compartido por Buenavidez Rocio Vlog

El mundo pertenece a quien se atreve, hermoso poema de Charles Chaplin

La Sección Cultura del sitio informativo La Mente es Maravillosa publicó, el pasado 24 de septiembre de 2021 una nota que vale la pena volver a compartir, porque es para bien de todos. Alimentemos nuestra alma con reflexiones tan valiosas como éstas, no la dejemos secar. Depende de nosotros tener energía para darnos motivación para seguir adelante, por más difícil que se vean las cosas. Jamás bajar los brazos!

        "Charles Chaplin reflexionó sobre la realidad que le había tocado vivir y se esforzó por ser una fuente de inspiración para el cambio. ¡En este artículo conocerás algunas de sus mejores enseñanzas!

        Charles Chaplin nació en Londres en 1889 para ser uno de los actores, humoristas y escritores más influyentes del mundo. Vivió una infancia complicada, con un padre alcohólico que no tardaría en abandonar el hogar. Además, su madre sufrió una enfermedad mental de la que nunca pudo recuperarse totalmente.

        Por estas circunstancias, Charles Chaplin terminaría pasando buena parte de su juventud junto a sus hermanos en un refugio para niños. No obstante, en ese lugar tampoco encontró paz, pues aquí las condiciones con las que tuvo que convivir también fueron duras.

        Sin embargo, estos primeros años no echaron por tierra su talento artístico. Así, a la edad de 20 años decidió viajar a Estados Unidos en busca de una oportunidad y terminó por dar forma a un personaje con el que se identificaría durante toda su carrera, cosechando un enorme éxito con él.

Charles Chaplin durante la actuación
 

El gran mensaje de las películas de Charles Chaplin

        Las situaciones difíciles que vivió durante sus primeros años le llenaron de resiliencia y las aprovechó a su favor. En la mayoría de los metrajes en los que participó somos capaces de identificar una intención de denuncia frente a determinadas circunstancias o condiciones que le tocó vivir en primera persona, como la desigualdad o la falta de tolerancia.

        Además, en muchas de sus actuaciones también destaca la idea de que determinados cuadros clínicos pueden ser la consecuencia inequívoca de la experiencia. En este sentido, no solo se quedó en la denuncia; en última instancia intentó ser, con su trabajo, la chispa que encendiera la mecha del cambio.

El tradicional personaje de Charles Chaplin

        Del mismo modo, puso en evidencia los fallos de los sistemas políticos que afectaban a la calidad de vida de las personas. Por esto precisamente llegó a ser censurado. Afortunadamente, frente a los esfuerzos de quienes se esforzaron porque no fuera así, hoy podemos disfrutar de películas como El inmigrante, El chico, El gran dictador, En tiempos modernos y Luces de la ciudad.

“El mundo pertenece a quien se atreve”

        Charles Chaplin también se valió de la escritura como medio para compartir reflexiones personales que pudieran ayudar a otras personas. De tal modo, su poema titulado "El mundo pertenece a quien se atreve" ha sido una fértil fuente de inspiración social.

        A continuación te compartimos las maravillosas líneas que escribió el autor.

“ ¡Vive!

Ya perdoné errores casi imperdonables.

Trate de sustituir personas insustituibles,

de olvidar personas inolvidables.


Ya hice cosas por impulso.

Ya me decepcioné con algunas personas,

mas también yo decepcioné a alguien.


Ya abracé para proteger.

Ya me reí cuando no podía.


Ya hice amigos eternos.

Ya amé y fui amado pero también fui rechazado.


Ya fui amado y no supe amar.

Ya grité y salté de felicidad.


Ya viví de amor e hice juramentos eternos,

pero también los he roto y muchos.

Ya lloré escuchando música y viendo fotos.

Ya llamé sólo para escuchar una voz.


Ya me enamoré por una sonrisa.

Ya pensé que iba a morir de tanta nostalgia y…

Tuve miedo de perder a alguien especial

y terminé perdiéndolo

¡pero sobreviví!

¡y todavía vivo!

 

No paso por la vida

y tú tampoco deberías sólo pasar… ¡Vive!

Bueno es ir a la lucha con determinación

abrazar la vida y vivir con pasión.


Perder con clase y vencer con osadía,

porque el mundo pertenece a quien se atreve

y la vida es mucho más para ser insignificante.”


– Charles Chaplin

Reflexión sobre el poema de Charles Chaplin

        Con sus palabras, Charles deja claro que el miedo es uno de nuestros grandes lastres, pues siempre aparece cuando decidimos poner un proyecto en marcha o dar paso a actuaciones que se sitúan fuera de la llamada zona de confort. Además, puede cegarnos hasta el punto de llegar a sentir que todo el mundo está en nuestra contra, llenándonos de inseguridad, culpa, estrés y frustración.

Charles Chaplin actuando

        A raíz de ello, el mensaje de Chaplin es que en la vida gana sentido cuando contamos con un propósito, un norte en nuestra brújula, que nos orienta. Es lo emocionante de imaginar posibilidades lo que le da sentido, en buena medida, al camino que imaginamos hasta la meta. Al atreverse las personas encuentran las motivaciones para seguir progresando y construir un futuro del que se sientan orgullosas. Asimismo, se dan el gusto de realizar todas las actividades que los llenan de felicidad y plenitud.

        Chaplin dejó claro que, al atreverse, las personas solemos encontrar recompensa; ya sea en forma de éxito o de aprendizaje. Así, podremos disfrutar directamente del fruto, o indirectamente empleando los nuevos recursos que hemos adquirido. Una disposición frente a la realidad que nos permite adquirir conocimiento valioso de manera constante.

Para atreverse hay que soltar los sentimientos negativos

        En algún momento de nuestra vida, todos podemos encontrarnos en una situación en la que predominen la decepción, rabia y la tristeza en nuestro estado de ánimo. Sin embargo, lo que marca la diferencia es lo que hacemos a partir de ese momento. ¿Qué hacemos con ese conjunto de emociones? ¿Cómo escuchamos lo que nos quieren decir? ¿Qué hacemos con su energía?

        Al hacer una gestión emocional inteligente, las personas vuelven a estar abiertas a nuevas experiencias. Por eso, soltar las ataduras es fundamental para dar forma a esos proyectos que imaginamos."

Fuente: Del sitio informativo La Mente es Maravillosa

https://lamenteesmaravillosa.com/el-mundo-pertenece-a-quien-se-atreve-hermoso-poema-de-charles-chaplin/?utm_medium=org&utm_campaign=new_search&utm_source=mcfb&utm_content=mc_942843&fbclid=IwAR1o82Q10xlELL3bLGzujoCD8v8JOhIcV29StZiAaPDukClW6qEo5FZMVrQ_aem_AcD6JuDHn2Ojp17yBIly4d6GLTsKVv7JM6SWjKfQ57CCOHS0DwnaahdCaBQlfH_sD01BWKZVeK7MX5KHv4Xkq-N5